核桃：捕捉建筑空间的摄影猎人

摄影师眼里的真实就是他们照片所表现的那些东西

——弗莱德•皮克

核桃不是专业摄影人，但是已经与摄影结缘十余年。他所涉及的拍摄领域囊括了建筑、风光、人文，但他最喜爱还是拍摄建筑。他说过“好的建筑空间作品，透过照片无需解释，人们就能看懂设计师的构思，甚至连设计师看后都会被自己的设计震撼！”

因为生长环境的原因，他很小就接触到了相机；又因为工作的原因，拍照成了家常便饭；然后他就在摄影这条路上越走越起劲儿！核桃所从事的设计类工作，除了实地考察的照片资料积累外，更重要的还是要感受城市、建筑空间的设计；也正因此，核桃慢慢发现自己看过的很多摄影照片，并没有表现出建筑空间的真正特色，没有抓住建筑的魂，于是他开始尝试用相机去记录自己对建筑空间的理解，久而久之，他从中得到了极大的乐趣和收获——拍摄的过程，既是看懂建筑创作思路的过程，也是对设计剖析吸收的过程，更是品味建筑空间的过程！

对核桃而言，他有一个更加远大的梦想：“看尽世界上的建筑遗迹、大师作品，并拍出它们的建筑之魂……”

FOTOCHINA：您是什么时候开始喜欢上摄影？为什么会喜欢摄影？

核桃：小时候我有位邻居喜欢摆弄红梅、海鸥这些老牌相机，给我留下了深刻印象。后来学过一段时间的美术但没有坚持到底就放弃了，不过却因此对艺术产生了浓厚兴趣。再后来学校有摄影这门选修课，我觉得摄影是最容易踏入艺术大门的方法，就毫不犹豫地投入了摄影的怀抱。

FOTOCHINA：您最喜欢的摄影大师是哪位？对您拍摄风格上有哪些影响？

核桃：说来惭愧，我喜欢的很杂。像安塞尔·亚当斯、罗伯特·卡帕等不同风格不同门类的摄影大师都很喜欢，我喜欢克劳德·莫奈印象派绘画的色彩，也喜欢布勒松的严谨构图，但最喜欢的还是建筑大师路易斯·康那些不朽的设计。

这些大师对我最大的影响就是：风格是服务于拍摄主体的，要根据拍摄对象的变化灵活地选择相应的风格。

FOTOCHINA：摄影对于您而言是什么？

核桃：摄影是我的最大业余爱好，更是我表达对所见事物感受的一个很好途径。

FOTOCHINA：在追求摄影的过程中您遇到的最大困难是什么？怎样坚持度过的呢？

核桃：相信每个摄影人都会遇到很多的瓶颈，这是一个必经的成长过程。对我来说经历的最大瓶颈是工作与爱好之间的平衡。由于拍照成为工作的一部分，拍摄大量自己并不喜欢的内容，有一段时间甚至对摄影产生了厌恶感。

但经过摸索我发现两者并不矛盾，而是自己的心态出了问题。调整之后，在拍摄时，我只关注：按下快门前是否经过思考？拍摄画面是不是有一个主题？以及表现的手法能不能表现出拍摄主体的特质，不再“公私分明”，困惑就迎刃而解了。

FOTOCHINA：目前您最大的摄影梦想是什么呢？

核桃：我最大的梦想是看尽世界上的建筑遗迹、大师作品，并拍出它们的魂。

FOTOCHINA：您说自己很喜欢建筑摄影。在您的摄影作品中，有没有您最满意的作品呢？

核桃：摄影成长之路是漫长的，我自己还处于刚踏入摄影大门成长阶段。每个阶段都有还看的过去的作品，但最满意的作品还没有出现。

FOTOCHINA：您觉得怎样才能算一张好的建筑空间摄影作品？

核桃：好的建筑空间作品，要表现出拍摄主体的独有特质。透过照片无需解释，人们就能看懂设计师的构思，甚至设计师看后都会被自己的设计震撼。

FOTOCHINA：您拍摄建筑的创作思想或说创作目的是什么？

核桃：建筑摄影对我来说是一种看懂建筑创作思路的重要方法，拍摄过程是对设计剖析吸收的过程，也是品味建筑空间的过程。

FOTOCHINA：有哪些是您还没做但一直想尝试的呢？

核桃：星轨、光绘这些拍摄方式，是我一直想尝试的。我还想尝试将之与建筑拍摄结合，看看能产生怎样的有趣效果。

FOTOCHINA：您作品中很多都是城市的建筑和人文拍摄，那么在摄影中，您觉得如何才能抓住一座城市的精髓？

核桃：建筑是一座城市的形象标识，而市井生活是一座城市的精神标识，如果想抓住一个城市的精髓，这两者缺一不可。只有用自己的双脚来丈量的真诚，才会发现这些城市的精髓。

FOTOCHINA：在进行拍摄前，您会从哪方面发掘灵感，以及怎样去表达您对该事物的观感？

核桃：在去一座城市拍摄前，我会提前搜索有关这座城市各类摄影作品以汲取灵感。

我的拍摄主体以建筑为主，我一直追求的表达手法是在前、中、远景，加入吸引我的元素；如果是比较有想法的画面，会尽量加入人文元素或者特色元素。这些元素会让画面更生动，更具可读性，更有代表性。

FOTOCHINA：在您摄影过程中，您觉得建筑和人文两种类型，哪一种在拍摄时难度更大，为什么？

核桃：对我来说，人文类是摄影类型里面最难的。

建筑、风光本身就很有强的表现力，而且是静态的，只要蹲守等待“神光”容易拍出大片。而一张好的人文照片，最吸引人的并不是构图、光线，而是照片本身所诉说的故事。如果想拍出这种会讲述故事的人文照片，除了摄影技术外，更需要敏锐的观察力，以及知识、社会阅历的厚重积累，而这些因素不是仅靠努力就能拥有的，这需要时间的漫长磨砺。

FOTOCHINA：作品所呈现出来的色彩是否象征着您当时拍摄时的心情？

核桃：色彩对我而言，并不是心情的晴雨表；色彩是一种渲染——对我所感受到的被拍摄主体的特质，气氛或环境带给人主观印象的一种补充式渲染。

FOTOCHINA：关于建筑空间摄影，您觉得当今中国建筑摄影最缺的是什么？制约因素有哪些？可以跟我们分享一下您的观点吗？

核桃：我觉得主要是建筑并没有在大众心里占据一席之地，加上相对专业化，导致中国建筑摄影爱好者人数少，从而拍摄风格单一。当然造成这一现象是有久远深渊源的：自古以来宏伟的建筑是皇家、贵族的特权象征；对普通百姓来说建筑只是简单的居住载体，加上社会的动荡，建筑在大众心目中被严重边缘化。可喜的是，近几年随着大众眼界不断开阔，生活品质不断提升，以及大量高“颜值”的公共建筑出现，大众逐渐开始关注建筑，我相信，会有更多的“建筑空间摄影师”，也会有更多的好作品出现在大众面前。