在某杂志上看到一个名词------构成主义摄影,遂引发浓趣。上网搜索、查阅资料得知,这构成主义摄影来源于构成主义观念。构成主义观念揭示了一个普遍的法则,即视觉艺术的要素,如线条、色彩、形体,拥有独立于其本身外表的表现力;它的生命和作用是植根于人类本性中自我限制的心理作用;这些要素不像词语和图案那样按功利的或其它原因的惯例来理解;它们不仅仅是抽象的符号,而且是直接并有机地同人类情感有密切联系。这个基本法则的启示在艺术中开拓了一个巨大的新领域,使其能表现被忽视了的人类的冲动和情感。
难懂是吧,说白了,这构成主义就是一种现代艺术风格,强调形式和几何构成的重要性,是20世纪初期的一股重要艺术运动。
构成主义摄影起源于上个世纪初的俄罗斯,其风格表现为夸张和突出被摄体的结构特征,使其成为主要的表现内容。摄影师常常使用实验性的手法,用创造性的视点与视角表现一些过去不被人们注意的结构与形态。作品往往用抽象的形体、结构、光影、线条、肌理、色彩等视觉语言传达作者的观念。
构成主义摄影作品欣赏:
外部1 托马日-格雷戈里奇
不同质感的物体按其个性在大自然中自由伸展。宁静的天地间,直线对其进行了分割。一个厚重的小房子平衡了画面的重心。深绿的色调中,一些微弱的紫色增加了画面的色彩层次,并营造了静谧的气氛。
无题 亚当-富斯
蛇的运动具有最优美的曲线波动。画面中速度与力量转变成了生动的曲线。摄影家用物影成像照片,并通过一个精确的构图,成功的用水纹曲线记录了速度的影子。
生命的迹象 马库斯·海多克
在厚重的灰墙与空旷的蓝天之间有细而有力的电线,表现了自然的宁静、和谐与力量。左边的光斑成了照片的视点,照亮了读者内心的冲动,一种神秘感油然而生。线与面在画面中进行了生动的对话。
北京 马库斯·海多克
不同物体的表面肌理会对人的视觉产生各异的心理作用。建筑是一个城市精神的体现,处于新旧交替的北京在建筑方面表现得极为强烈。“新”与“旧”用夸张两个不同建筑的表面结构来表达。而一条略倾斜的马路使呆板的构图似乎有了动感。长镜头的合理使用突出了建筑的表面纹理,深刻地刺激读者的视觉神经。
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