『摄影的平面构成技法』 01-平面构成意识 #摄影技巧

摄影属于视觉领域，基础造型就回避不了，基础造型的内容是构成，而构成的研究主题就是使形态色彩质感构图表现法、美感直觉等得以发展的方法。我们就从其中的形态开始说。

形态构成中首先要探讨的就是平面构成：C维克托·瓦萨雷里，C马克思·比尔，理查德·保罗·洛塞，C李禹焕，布里奇特赖利。

首先还是要强调意识，因为人们在尝试创作的时候很容易过度强调技法，而忽略了意识的问题。特别在用艺术的方式创作时更是如此，而意识往往很重要，因为它最初决定了你的展开方向，在错误的方向训练的太深，最后经常会很难纠正。所以在学习平面构成原理及构成文法时一定要把平面构成的目标永记在心里。

对造型创作来说最重要的就是创造力。构成创造力不可缺少的要素就是创意与美感，而平面构成原理能约束你的想象力。

这里有人会问想象力不是越自由越好吗？越宽广越好吗？为什么要约束它？这里你一定要明白想象力绝对不是那种变化莫测的幻想，幻想意味着心甘情愿的沉迷于胡思乱想。

而真正的想象力一定是有界限的，这个界限就是你的才华、你所有的特征，你的趣味、你的个性、你的天赋、你的热情、你的知识，这样的想象力才能造就真正的创意。这是平面构成的第一大目标。

平面构成的第二大目标就是训练你的美感，拆开来说就是对美的感知力。比如你以前学习了框架构图这种构图法，当你在实践时会发现你面临的问题重点不是趣味中心有没有被框进去。棘手的问题是这个框是大一点好还是小一点好？框多少进去合适？这是一个感知力的问题。

平面构成原理能让你在理性的训练中培养这种感知力，而这两大目标形成了创造力，这是平面构成的最终目标。请牢记当然，今天我们要摆正的是对平面构成的意识问题。如果你想从历史哲学美学等方面学习，并摆正审美上的意识问题，那么你可以看一看我们的《给摄影师的审美必修课》：拍摄技术之外的必修课。-已经有技术基础，但需要构建理论体系的人。-视觉艺术爱好者深入了解作品的有效途径。-想法和理论跟不上技巧的创作者。

这是一套获得过很多荣誉的课程，链接在左下角。课程介绍里有详细的大纲和目录，可以先看一看，然后根据自己的需要按需取用。接着说平面构成为什么如此重要？生活在一个三维的空间中，而造型表现却更多的在二维空间中实施。即使是立体形态，比如雕塑、建筑、室内设计等，也会碰到表面如何处理，以及如何将立体的东西展现在纸上的问题。摄影和绘画更不用说，他们就是一个二维展开。

所以在形态构成中，首先要提的就是平面构成。以上知道了平面构成的目标和重要性，我们就来谈一谈平面构成的内容。为了达到控制画面有美感这些目标，我们用包豪斯精神发展出来的现代方法来实现将画面元素化来研究学习形态的元素化。我们下期视频继续展开。

这里先说为什么要元素化。以物理学为例，我们知道物体是由原子和分子组成的。随着研究的深入就会出现一些不能解决的难题。经过努力人们发现，在原子之内还有更小的终极单位。基本粒子当新问题出现时，又需要更深入的探索。于是基本粒子就不是终极单位了。现在又有了夸克这种单位。人类的探索过程是一个不断的细化，并打破当前认知局限的过程。造型也是如此，造型细化为构成，而构成细化为抽象的元素。

我们用这一系列抽象的元素尝试进行不同的组合，就形成了一系列能完成平面构成目标的文法，或者叫语法。这些元素就像单词，而构成文法就像是语法，帮助我们把单词组合成语句段落，最后形成一篇有创造力的文章。

最后需要注意的是知识与技术是造型所必需的，如果只是僵化的内容，则用处不大，具有灵活性。同时以其他的一些东西，如情感观念等有机的结合，才会有更高的价值。再有造型中的知识与技术，如果没有经过亲身的实践，通常不会真正的掌握。

造型力应该更紧密的同实践相结合。因为实践能够使经验更丰富，推动知识与技术趋于有机化，并使思维更灵活。这些活跃的思维，掌握的技术，以及丰富的经验，与形与色的敏感性，构成力与构思力共同作用，才能形成强大的创造力。那么我们下次视频见。